When I was a child I was always made light of left out.

Drawing by pen on the "Washi", wood panel and acrylic panel (410×410mm)

When she is taken a photo, she becomes standing at attention

Drawing by pen on the "Washi", wood panel and acrylic panel (410×410mm)

文章を描くこと

2005年：チャーリー

落ちてきた宇宙人を拾って育てるおはなし

→ 初めて書いた習作

2006年：ビュフェ・ノールト

ビュフェ・ノールトから出てくる部品を工場でひたすら組み立てるおはなし（誰も何ができるかわからないw）

→ 日常生活を送る上で必要な合理性とか規律とかを全て省いて、北極星を道標にしたり、“象徴”という概念だけで進んでゆくおはなし

2007年：水色の奇妙な物体

誰も気にしないような水色の奇妙な物体に必要なまでに執着する人のおはなし

→ ノイローゼとか思考とか、本来形のないものが具現化された世界を描いたおはなし（平気で人が脱皮とかするよ w）

2008年：ぼくは雰囲気でものを考える

同タイトルの作品を文章、立体、映画作品としてつくったていで進んでゆくおはなし

→ アウトプットすることについてその時の自分の考えをまとめるために書いたおはなし

2009年：フィンランドへ行かなくては

フィンランドに住むことを運命で決められている人が、そこに至るまでを描いたおはなし

→ 人生は小さな出来事の連続した線だということを具体的にみえるような形ですすんでゆくおはなし

2010年：水色のビートル

ある日思いついて水色のビートルで旅に出るおはなし

→ 真っ白なキャンピングカーを“自由”の、水色のビートルを“日常”のメタファーとして、感受性の強い青年の生きにくさを描いたおはなし（舞台は1970年代で、“フィンランドに行かなくては”と所々リンクしてる）

３４さい

☀ 13℃

こないだNYに行ってきた



マンハッタンの超高層ビルなのにレンガ造りっていうセンスのよさや、

チェルシーやウィリアムズバーグの圧倒的なギャラリー群、

ソーホーの洗練された感じもよかったけど、 

心にのこったというか、

影響をうけたのはやっぱり人だった 

（去年カンボジアに行った時もそうだったけどね



世界は人で形成されている



街を歩く人、

地下鉄に乗ってる人、

みんながとても強い“個”と“客観性”をもっているように感じられた 



心に一本芯をもっているから、

みんな余裕があってやさしい

外から来るものを受け入れる体制が先天的にできていて、

人のいいところを見つけ、

実際に口に出すのにみな秀でている



34歳になったこれからの一年は、

心の余裕のないところからくる苛立ちをなおそうと思う

人に対してのおざなりな対応を改めようと思う

もっと視線を定めて、

まっすぐ歩いていこうと思う



精神的に歪んでいたほうがよいものが造れるのではないか、

という人もいるけれど、

ぼくは、それだけでは成り立たないように思う

まだ34年しか生きていない経験則によるものだけれども、

精神的な歪みや感受性を強烈な理性で包み込んだとき、

初めてそれは具体的な形となってこの世にお目見えするんじゃないかと思う

つまり、

アウトプットするためには、

理性という編集者が必要なんだ



強烈な理性は時に、

鋭い感性とあいまって、

辺りに輝く粉塵を振りまくことがある



アートの面では、

まず、僕の描いているようなイラスト系の絵がほとんどなかったのにおどろいた

チェルシーやブルックリンの結構な数のギャラリーを回ったけど、

ほぼ皆無だった

（日本だといたるところにあるのだけどね



イラストはこちらでの主流ではないけれど、

逆にそこはぽっかり空いていて、

十分に入り込む余地はあると感じた



感覚的に鋭いものを、

さらにクオリティをあげてつくっていけば、

なんとか海外でも太刀打ちできるかもしれないんだよね◎



P.S.
心に花束を



－－－

フラワーハート vol.3

木製パネル：F10／アクリル、紫陽花（6月の100人展出展作品

The hight sky.

☔︎ 5℃

秋の晴れ渡った日とか、よく空が高いってよく言うよね。

でも空が低いとは言わないよね。

たとえば実際、高い天井よりちょっと低い空って状況になったらどんな感じなんだろ？

ん、ぼくにはちょっと想像つかないな。

An flawer woman（花の人

☀︎ 9℃

人ってなにもやる気がなくなると、半分花になってしまうんだよね

だから、蝶々が寄ってきたら要注意だよ◎

If anyone loses her motivation, they become a flowers half.

And requiring attention, pls.

She have heavy face

☀　7℃

彼女は顔が重すぎてね、こうやって上を見て意識的に重力を下げてあげないと支えきれないらしいんだ。

ん、大変だね。。

She can't support her face because it's very heavy.
And she is reducing gravity by looking at top.
Ah, heavy...

Happy new year 2014◎

つよいひかり◎

ちょっと絵のこと。。

レオナルド・ダ・ヴィンチの時代って、もうすでに、筆のあとの残らない写真のような絵を描くことが完成されてたんだよね

それからレンブラントとかヴェラスケスとかが敢えて筆の後を残すようになって、マネとかモネとか印象派って呼ばれるような人たちがそれを発展させていったって

それからの人たち（ゴッホとかロートレックとか）が絵に私情をはさむようになって、 そこからは一つの絵に２つの構図をぶち込んだり、もはや形を描くのを放棄したりしていった

それでデュシャンが便器にサインを書いただけのものを出展しようとしてから、アートは頭ん中でやるもの、つまりコンセプト傾向の強いものが主流となって。。

そうしてここ数十年でその枝葉は無数に分かれて、アートのインフラ状態になっているのが今の時代だと思う

でもその中（欧米流のコンセプトの中）でなにをやっても、たとえ突拍子もないことをやっても、すべてデュシャンの延長線上でしかないように、あんましものを知らない僕には思える

でも人は原点に帰るもの、何かが流行ったらその反対方向に流れるもの ダ・ヴィンチが写実を極めて以降、敢えて崩した絵に流れがむかったのもそう、今の人だってグラフィックでできるものを敢えてアナログでやったりもするよね （今の時代に敢えてファミコンやったり、今だに年賀状とか書いてる w

そういう流れでいうと、そろそろ普通のアナログ絵画に流れがシフトしてくるような気がするんだよね

 頭ん中で考えて絵を見るのもいいけど、それだけじゃつまんないよね 絵はやっぱり見て、心で感じたいよね、っていうのが大半の意見だと思う

そうしてみんなが思ってること、そこには需要がある でもそれだけじゃ面白くないから、そこに色々な要素、レイヤーを重ねていこうと思う

芸術は、今も昔もその時代の最高の技術を取り入れていたものだからね

油絵も、当時としては最新技術だったんだし、プロジェクションマッピングだって、街で普通に使われる何年も前にアーティストがいち早く自分の作品に使っていたんだし

つまりパッと見のビジュアルがよくって、それで意外と考えられてるなぁっていうようなものが、ぼくはつくりたいんだ◎

そこでいうとデミアン・ハーストは本当にすごいと思う

そのコンセプトがまず高く評価されているのだと思うけど、作品のセンス、面白さ、インパクト、完成度が完璧で、すっごい洗練されているよね

.｡oO（ああ、だからあんなに高値で取引されているんだね

Quarterly magazine SULEBOX vol.1

http://www.pixiv.net/member_illust.php?mode=medium&illust_id=40508382

ARTLABOX 2013.Fainal

ARTLABOXファイル終〜了！
みなさんありがとございました◎
おかげさまでグループ展ゲットしたって

P.S.
コタツおいてみんなくつろいでくれたからよかったや

ARTLABOX 2013.10

Neer the Halloween◎

☂ 26℃

ハロウィンが近くなるとね、頭がカボチャみたくなる人っているよね？

慣れてしまえばいいんだけど、初めてのときってけっこう戸惑うよね

じっさい、もじもじしてしまうんだ

You know, there are many people become the Pumpkin in your head.

If you are first it, you are restless a little.

Would you like juse?

"metro art" Exhibition

☀　33℃

こんどmetro artっていうグループ展に出るからお知らせです◎
（DMの絵 → ”アンチ紫外線” 木製パネル：F12／アクリル）

日程：2013年7月30日(火)－8月9日(金)
　　　9:00－18：00 (各最終日は15：00まで)
場所：東京サンケイビル・メトロスクエアB1F・B2Fブリックギャラリー

http://claboratorys.com/metro-art-vol-23-2-7773



こんかいは、新しいの2、3枚であとは個展でだした中から数枚ってよていです。
まだDMの１枚しか描けてないからね w

みなさん、よかったら見に来てくださいね◎

（メトロスクエアってとこが在廊できるところか分かんないからね、行ってみて
できそうだったらまたお知らせしますね。



P.S.
それにしても最近、想像と技術との差異が著しすぎるよな気がするな。。